张大千为何终生不画虎，他绘画技术超绝的背后秘密被女儿道破
时间：2019-07-24 09:22:46 来源： 作者：李满
张大千为何终生不画虎，他绘画技术超绝的背后秘密被女儿道破
“民国艺术大师张大千画的鸟，没有翅膀也能飞！”
这话大约是对画家张大千艺术水准的最高评价，在民国的绘画大师里，张大千是与徐悲鸿、齐白石齐名的存在，他还被西方艺坛赞为"东方之笔"。
2010年，张大千逝世27年后，他的画作《爱痕湖》在北京嘉德拍卖公司拍出了1.008亿元人民币的天价，这在中国绘画史上是空前的。
张心庆生于1930年，是张大千唯一的嫡女，为其包办妻子曾正蓉生下的孩子。因为是嫡长女，加之张心庆出身时张大千已经30多岁，因此，原配虽并非张大千所爱之人，这个女儿却得到了父亲的喜爱。
张心庆受父亲影响最深，她和父亲相处的时日也颇多，但她却是在直到晚年时才参透了父亲的绘画秘密。
而这个秘密，也被张心庆看作了父亲留给子女的最珍贵遗产。
相比同时代的很多画家，张大千并不算有天赋者，他甚至称不上聪明，他自己就曾无数次坦言自己很笨。他甚至还称不上最用功者，但他画出的作品却总是极富感染力、极具美感。
张心庆认为，这是因为父亲心里装了一样很多人没有的东西。
而张大千之所以有如此觉悟，一来与他个人的悟性分不开，另一方面也与他早年曾出家为僧有关。
鲜为人知的是，“张大千”本叫“张正权”，大千只是他出家后的法号，取自“三千大千世界”。而他后来临摹敦煌字画，也与他这段出家经历有关。若非早年出家，他便不会对佛像有如此大的兴趣，自然也不会在敦煌临摹那许多年。
实际上，这件事早在1948年秋便有了公断，当时教育部长朱家骅将敦煌艺术研究所所长常书鸿叫去，询问张案情况，常书鸿的回答是:
“张大千破坏敦煌壁画，纯属子虚，我是毫不晓得!”
张大千是否曾破坏壁画不可知，但他的276幅敦煌画为弘扬敦煌文化所做的贡献却是人所共知的。这点，始终觉得父亲心中有博爱的张心庆也深为认同。
那么博爱是何以能让父亲张大千笔下的作品与众不同的呢？张心庆回忆说，父亲张大千在讲述这个秘密时，是这样对她阐述的，他说：
“一个人没有开阔的心胸，怎画得出雄伟壮丽的山河；不喜爱动物飞禽，怎画得出奔腾的骏马，可爱的小鸟；不热爱大自然，怎画得出参天的大树，美丽的花…….”
这话反过来讲就是：只有有开阔的胸怀，才能画出雄伟壮丽；只有对世间万物的由衷喜爱，才能画出骏马等的神韵；只有对美好事物怀有热爱，才能画出花草树木的美……
张大千是如此说的，他一生也是如此做的。
那天发生的一切，张心庆一直记得：
“爸爸一进门就给阿婆跪下磕头了，他满怀愧疚地说‘您老人家病了，我没有回家伺候您，是最大的不孝，请您想开些，不要生气....’”
那天，早已成名的张大千竟亲自去厨房为母亲端来热水为她洗脸、洗手、剪指甲，末了，他还为母亲小心翼翼地洗了脚。张心庆回忆说：
“爸爸耐心地将裹脚布一圈一圈地解开，给奶奶轻轻地洗脚，慢慢地按摩。”
张大千握着阿婆那双被扭曲小脚揉搓的画面，就这样深深地刻在了张心庆脑海。
同样给张心庆留下深刻印象的，还有父亲张大千对伯父、伯母的特殊照抚，小小的她一直记得，每次父亲办完画展回来都会先给伯父伯母送完东西之后，才给自己的妻子、子女送。通常，送给伯父伯母的东西还都会明显地比其他人好。
直到长大后，张心庆才知道：父亲这是在感恩。
原来，张大千幼年时家贫，张母只得靠给人家绣花、做嫁妆赚些钱。这段时日里，家里的事情全是张大千三嫂照应的。是在三嫂的照顾下，张大千才得以顺利长大成人。
对于这段过往，张大千一直铭记于心，他成名后分外敬重哥嫂，无论任何时候他都一直谨记“长兄为父、长嫂为母。”
对有恩于自己的亲人是如此，对于身边的学生甚至学生家属、师兄弟，张大千也是如此。
张心庆一直记得，有一年，她和妹妹拖欠了学费，原因是：父亲“擅自”挪用了她们的学费。而张大千花掉这笔学费的原因，张心庆永远也不会忘记：他将这笔钱用来垫付穷师兄妻子的医药费了。
张心庆一直记得，父亲每次办画展虽都会赚很多钱，但张家却似乎从来没富裕过，她说：
“根据爸爸的收人，我们家完全可以购置田产，住豪门大宅，可我们的家却‘富可敌国，穷无立锥之地’。家里的住房，全是租借朋友的。”
原本收藏古画也是可以赚钱的， 可张大千收古画的目的却并不为挣钱，他做这些甚至也并非为了鉴赏，而是为了保护它们。
后来，张大千收藏的这些珍贵字画，包括《韩熙载夜宴图》、《潇湘图》、 《万室松风图》及批敦煌卷子、古代名画等，均被张大千半送给了国家。
当张心庆问他为何不将这些字画卖给出高价的外国人时，他定了定神说：
“这些古画是中国的珍宝，不能流人外国人手中，我不能做遗臭万年的事。谁叫大陆是我的母亲、我的祖国，儿不嫌母丑，狗不嫌家贫，这是我的选择。”
正是在父亲的影响下，1954年，张大千离开大陆后，张心庆和母亲曾正蓉做主，将父亲爸临摹的敦煌壁画279幅捐献给了四川省博物馆，母女的这一决定自然深得张大千赞许。
1983年4月2日，张大千在台因心脏病发离世后。他更是将生前留下许多的画和古迹，都捐给了海峡两岸的博物馆，就连他的住所“摩耶精舍”都捐献了。
既不看重钱财等身外物，张大千自然也是从来不将人分为三六九等的。曾在寺院做过僧人的张大千讲究众生平等，这也曾给张心庆留下过深刻印象。
1963年，张心庆陪父亲张大千去香港。当时他们住的酒店有两位打扫卫生的服务员，有一天，他们怯生生地对张大千说：
“我们想请您画一张画。”
张心庆以为此时已疲倦的父亲会随意打发了他们，没想到张大千却笑着说：
“你们怎么不早说呢?我还以为你们不喜欢我的画。你们每天为我做这么多事，我怎么能不感谢你们呢?我马上动手画。”
张心庆听得出来，父亲的言辞间还似有嗔怪的意味，说完后，他便铺纸提笔挥毫为他们作画了。张心庆依稀记得，两幅画中一幅是松下老人，另一幅则是花卉。
“这两幅画已经有主了！”
当这位权贵知道张大千这画是送给服务员时，很惊讶地道：“我还不如他们?”
张大千听完后说的那句话，给张心庆留下了极深的印象，他说：
“人从来没有贫富贵贱之分，我对人从来一视同仁！你好自为之！”
张大千的博爱也体现在他对人的尊重上，张大千虽不满封建包办婚姻，但他并未像民国其他才子一样与原配离婚，他成名后，原配与他虽无太多感情，但他始终保留了原配的地位并照顾了她一生。
张大千哥哥张善孖是“虎痴”，早年，他经常与哥哥共同作画：哥哥画虎，他补景。这意味着，张大千是在给哥哥做陪衬，是因为张大千不会画虎吗？并不是，实际上，张大千的虎画得极其传神。
有一次，张大千醉酒后画了一张虎图，这张虎图流出去后不少人争相高价请他画虎。可张大千却后悔极了，他甚至就此立誓：永不再饮酒，永不再画虎。
张大千此举，是为了避免和哥哥张善孖成为竞争关系，在他眼里，“虎”永远是哥哥的“活儿”，既如此，他自是不能碰的。他不仅不画虎，甚至还为了哥哥刻意避开与哥哥类似的画法，这样一来，就没人将他和哥哥作比，自然也不会影响哥哥分毫了。
后来，恰也因此，张大千才摸索出了自己风格迥异的画风，他后来还开创了泼彩画法的新奇画法，真真是“善因结善果”！
在张大千这儿，文人从来不相轻，在他这儿，只有彼此发自内心的尊重。张大千曾在女儿问自己和徐悲鸿、齐白石哪个画更出色时告诉女儿：“他们都比自己出色，自己是学习他们来的。”
可后来，徐悲鸿却夸赞张大千是“五百年来第一人”，言外之意是：自己是远不如张大千的。而与张大千并称“南张北齐”的齐白石，也在谈到张大千时连连交口称赞。
张大千的虚心是由内而外，他内心的博爱更是如此。这两样的共同作用下，若张大千不能成为时代大师，才真真奇了。
博爱，可以致天下，这个道理，张大千不仅摸索到了还将他用到了艺术上。于是，他的画笔便有了魔力，这魔力，创造出了无数绚烂，并让张大千在中国文化上留下了浓墨重彩的一笔。
张大千悟透的“博爱”也影响到了子女，多年后，在无数磨难中走过的张心庆终在老年悟得了父亲的秘密。自此，她便一直生活在由内而生的喜悦之中。
晚年的张心庆子女都有了出息，她的生活也有了极好的安顿。但说，自己只剩下一个心愿：就是写写父亲张大千，让世人知道他究竟是怎样一个人。她说她要让世人知道父亲一张张绚烂画作背后的心灵是怎样的，她想让世人知道他心里蕴藏着的秘密。
“这些才是爸爸留给我最宝贵的遗产。”张心庆眼里闪着泪光道！
这样的张心庆不免让人想起很多年某位艺术家的临终遗言，一位大师曾在临死前给后人留下一个四字遗书，上面写着“无情无艺”四字，辞别人世前他对同样从事艺术的儿子说：
“你参透这四个字的那天，就是你成为大师的那天”。
可惜，他的这个儿子到死竟也未参透这四字。
其实，这四字中的“情”与张大千的“博爱”是一个意思。当你心里装着对于这个世界的真挚热爱时，你的内心也就有了最敏锐的感知，自然，在艺术上便能通达最细微处，而最细微处恰是艺术登峰造极之处。
